樂來越你詳細懶人包

這部電影於2017年1月6日全面上映,一週後在IMAX戲院上映。 )」,那標誌更是她多年前為塞巴斯蒂安所設計的,她意識到那是塞巴斯蒂安所開的俱樂部。 當樂團開始為台下觀眾席演奏時,塞巴斯蒂安注意到美雅在觀眾席後,便開始以鋼琴獨奏方式演奏他跟美雅的主題曲。 優美的音樂節奏與旋律讓美雅和塞巴斯蒂安雙雙幻想著「假如他們從來沒有分開過」的情景,演奏結束時觀眾席傳出一片掌聲,美雅跟丈夫離開之際,看著二人都各自實現了自己的夢想,美雅跟塞巴斯蒂安相視一笑。 樂來越你 其實還有很多細節想講,每次寫 都很碎片化,覺得自己沒有講心中全部想說的話,但要想說的多如繁星,再不寫下來的話,就真的再也生不出任何一篇有關這部電影的影評了,今天先這樣,改天從頭再看過,我們再重新說過。

《樂來越愛你》於2016年8月31日在第73屆威尼斯影展舉行首映,並於2016年12月9日在美國上映。 電影製片預算為3,000萬美元,電影全球票房共計4億4,610萬美元。 這次《樂來越愛你》讓更多人知道艾瑪會唱又會跳,但其實之前她在百老匯舞台劇《人生小酒館》(Cabaret)的演出中就已經展現過這樣的實力,當時一星期甚至有八場演出! 不過儘管密集表演耗費精力,艾瑪說到這部戲時仍稱讚那是她「最精彩的回憶」,她也將當時習得的表演技巧帶進這部電影裡。 片中男主角有句台詞:「爵士就是…每次都是新的,每晚都是全新的,非常非常刺激。」來自台灣的爵士好手也藉由演出,把爵士多變與奧妙的精神傳達出去。

樂來越你: 因為去年底誠品的坎城影展特別放映得知《沒有煙硝的愛情》,這片名起得太詩情畫意,在沒看過預告、不知曉劇情的情況下,在該次特別放映中與之擦肩而過,還是心癢的惦記到現在。…

從最一開始就被他坐在「燈塔」裡面對面同 Mia 歌詠著爵士樂迷倒,不但將我所愛爵士樂的「攻擊性」描述得淋漓盡致,我彷彿也在他身上映照了另一部份的自己 — — 一如我現在向你們用文字唱出 對我的雋永,才知道原來自己也有這樣的一面,熱情滿溢的一面。 台灣將電影名稱翻成《樂來越愛你》,這個「你」,指的是男女主角雙方,也可說是兩人自己的夢想,越追求,越是難分難捨。 La La Land 對我來說,更像是個主角們分別與夢想談戀愛的故事。

尤其是股市,因為不少科技股在前兩年出現倍數大漲,然而「怎麼上去、怎麼下來」,這一波科技族群同時也是領跌的一群。 不少股票遭遇本益比、股價淨值比的修正,甚至出現… 民視新聞/陳子凡、李澤民 台北報導隨著國內外防疫措施鬆綁,呼吸道疾病的傳播機率也大增! 家醫科醫師提醒,面對緊接而來的耶誕和跨年假期,盡快施打流感疫苗,才能提升保護力,尤其過去兩年沒有流感疫情,導致「免疫負債」風暴、來勢洶洶,醫師示警,尤其有心血管疾病潛在風險的民眾,更要當心。 只能怪罪高司令把「憂鬱」刻入了骨,明明演起癟三是如此討喜可愛,卻總愛向著楚楚憂鬱的角色走,見他憐愛 Mia 的眼神便醉倒,一看再看後,終於看懂高司令在這部戲裡是何等迷人的存在,在我心底簡直蓋過 Emma Stone 的演出。

樂來越你: 演員表

威望國際宣布《樂來越愛你》於2020年4月10日重新在台灣威秀影城上映。 查澤雷決定讓角色變得年長,並有努力實現夢想的經驗,而不是剛剛到達洛杉磯的年輕初到者。 波士頓紅襪隊在今年休賽季雖然接連失去了XanderBogaerts、J.D.Martinez兩位明星強打,但他們沒有因此喪志,在休賽季的補強仍拳拳到肉,不只先簽下兩位明星後援KenleyJansen、… 今(2022)年對於投資人而言是個空頭年,不論是股市、債市,甚至是商品市場以及匯市,投資人應該都討不了便宜。

服裝以色塊鋪陳,場景以歌舞鋪陳,「偽一鏡到底」,更讓開場的「舞台」色彩濃厚。 朋友或許在心裡都默默訝異如此偏執的我怎麼會喜歡匠氣這麼重的 ,這太不像我。 可能它把某部分一直深植在心裡某處,那個活在美帝好萊塢樂園的我給喚醒。 透過這些小動作透露出他對這段感情的珍視,讓 Mia 坐上女神寶座的就是他,沒有別人,沒有高司令的這些小動作,我敢說觀眾對於 Mia 的投射不會有想像中多,畢竟誰不想被如此珍惜,尤其是被我可愛又貌美的高司令。 我們嘴巴上說這些髒,但心裡總是誠實的,所以當我們看見 Mia 的「成功」,我們心裡認真的相信了,相信自己在不久的將來,也有可能以某種不知名的形式廣受市場愛戴。

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而就在 Mia 心灰意冷要放棄演員生涯時,就算分手了,Seb 還是鼓勵她去試鏡,在她得到巴黎的寶貴演出機會後,Mia 帶著 Seb 的祝福到海外闖出一番名堂,而 Seb 可說就是她生命的貴人。 《樂來越愛你》在美國及加拿大地區共累積了1億5,110萬美元的票房,加上來自其他地區的2億9,500萬美元,全球票房共計4億4,610萬美元,而其製片預算則是3,000萬美元。 Deadline Hollywood將電影的所有支出和收入合計在一起並計算出6,825萬美元的淨利潤,這讓其成爲2016年前二十名最高盈利的上映電影。 《樂來越愛你》於2017年1月12日在英國上映。 電影在荷蘭和澳洲分別於2016年12月22日和12月26日上映,而其他地區計劃於2017年中旬上映。

我猜想,片中的放手與妥協,看在閱歷越多的觀眾眼裡,感受會越強烈、也會越理解男女主角的選擇,因為人生就是不可能全拿呀。 在流暢悠揚的音樂中,Mia 跟 樂來越你 Seb 回到最初在鋼琴酒吧的相遇,這次不是冷漠的錯身而過,而是熱情擁吻。 兩人還是一樣繼續追求夢想,也許不一定如 Mia 後來的成功,但這次他們有彼此在身邊。 比方說,女主角 Mia 一心想在好萊塢成名,成為一線女演員,她一邊在片場咖啡館打工養活自己,一邊到處試鏡。 電影安插了一個橋段,刻劃一位一線女演員進店裡買咖啡時,大家對她的禮遇及憧憬眼神,與 Mia 跟店長央求調班才能去試鏡及試鏡過程的不順利等遭遇,形成強烈對比。 Mia 與代表成功的女演員僅隔了一個櫃台的距離,兩人的地位卻有如天涯之遙。

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美妙的音樂、流暢的舞蹈、明快的節奏、如詩般美麗奇幻的畫面、優美的起承轉合,這個簡單浪漫卻真摯動人的追夢故事,讓這部電影獲得海內外一致好評,剛獲得金球獎多項大獎,是極有希望問鼎奧斯卡的熱門作品。 一位夢想開爵士樂餐廳的鋼琴家,一位擁有演員夢的女演員,不顧一切地來到洛杉磯追求自己的夢想,就像電影開場的歌舞青年們,擁有即使在塞車車陣中也能跳起舞來的浪漫情懷,或許追逐夢想的路途上就是需要瘋狂的勇氣,否則你永遠只會裹足不前。 該片以爵士樂為題材,由萊恩葛斯林飾演的男主角對爵士樂的執著與熱情打動觀眾,也讓許多爵士音樂家心有同感。 參與5月份演出的樂手透過社群網路表示,拿到樂譜就很期待演出,「音樂和電影兩個最愛一次滿足」。

也太瞧不起導演對於爵士樂的喜愛了,「開爵士樂酒吧」和「拍爵士樂相關電影」一樣,都是一種手段,用自己「做得到」的方式努力的捍衛著自己的夢。 《樂來越愛你》除了導演值得期待,卡司也相當吸睛。 工作團隊則再度網羅多位《進擊的鼓手》重要幕後推手,包括金獎剪接師湯姆克羅斯(Tom Cross)和配樂師賈斯汀赫維茲(Justin Hurwitz)。 《樂來越愛你》劇照 如果我再年輕個二十歲、沒有結婚生子,可能也會那麼想,但那種說法,完全低估現實對愛情的磨損有多劇烈。 即使是最單純的「隨著人生階段改變而增加責任」,例如生兒育女、親人生病等等,甚至只是雙方原生家庭觀念衝突,都可能讓一段美好愛情成為夢魘。 更何況是《樂來越愛你》的蜜亞與賽巴斯汀,各自懷抱需要投入一切才能完成的夢想與企圖心,這會為愛情帶來更強力的拉扯與撕裂。

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或許就在於 Mia 跟 Seb 樂來越你 在 La La Land 透過優美的歌聲與翩然的舞姿勾勒出的,不只是愛情的春夏秋冬,也娓娓道出我們與夢想戀愛時,品嘗到的苦辣酸甜。 夢想的路上,總是充滿著抉擇時刻,而決定當下的一念之差,後面的故事線就全都改變了。 像夢想的蝴蝶效應,人生本來就是遇到(或離開)一個人,把握(或放棄)一個機會,離開(或落腳)某個城市。 一個決定、一個選擇,人生可能就走上截然不同的旅程。 彷彿知道觀眾心中正大嘆可惜,電影乾脆直接拍出觀眾心中想像的,另一個平行時空王子公主般的童話故事版本:兩人為了走到今天的光景,而可能犧牲掉與對方牽手共度的未來。

  • 他在 2014 年推出叫好叫座的爵士鼓手故事 Whiplash 後,證明了自己的導演實力,這時也才終於有投資方願意協助他拍攝這部歌舞片。
  • 可能它把某部分一直深植在心裡某處,那個活在美帝好萊塢樂園的我給喚醒。
  • 隨著兩位製作人的加入,劇本以大約百萬預算進入焦點影業。
  • 查澤雷表示,這次改變是因爲他覺得發行日期並不適合電影環境,以及因爲他想要從早期秋季影展開始後才慢慢展示。
  • 但是,當他們逐漸邁向成功,現實的壓力卻磨損了原本美好的愛情,兩人的關係面臨巨大的考驗……。
  • 查澤雷其後創作《進擊的鼓手》,這是一個較容易出售的概念和風險較低的投資。

《蚊子爵士夢》在18日演出後還有驚喜彩蛋,由無尾熊小子與團隊擔任導覽,帶著中信文教會員直擊舞台,分享演出祕辛。 許多人都是第一次走上國家音樂廳舞台,近距離欣賞劇偶、道具和攝影機的運作,就像是走入小人國一樣,十分驚奇。 美麗男孩 影評:沒有 Steve Carell 和甜茶強大演技就說不下去的故事 有點不知道該怎麼評價《美麗男孩》。 導演 Damien Chazelle 在本片一開始即以一場歌舞拉開序幕,有人說太矯情,有人說沒必要,但就我來看,這不就是百老匯一貫的作風嗎?

樂來越你: 拍攝

該片贏得所有提名,創下了單部電影贏得最多金球獎的歷史記錄,包括最佳音樂及喜劇電影、最佳導演、最佳音樂及喜劇類電影男主角(葛斯林)、最佳音樂及喜劇類電影女主角(史東)、最佳劇本、最佳原創配樂和最佳原創歌曲(《星光之城》)。 樂來越你 【文/Lizzy】由雷恩葛斯林與艾瑪史東主演、拿下六項奧斯卡大獎的《樂來越愛你》,片中男女主角對於夢想與現實的掙扎、以及揪心的愛情故事,深深感動許多觀眾的心。 蜜亞想成為女演員,賽巴斯汀想存錢開一間傳統的爵士酒吧,演奏老派爵士鋼琴。 兩人巧遇之後,漸漸愛上對方,在事業的谷底互相砥礪支持,終於讓雙方都離夢想更近一步,但這樣的機會卻讓兩人緣分走到盡頭。 儘管視覺上,兩部電影呈現出的風格不盡相同,但這兩部電影的主軸其實互為表裡,都在討論人如何與夢想妥協。

其實,電影本身拍攝的故事也是個激勵人心、展現 grit 價值的最好例證。 導演受訪時,透露 La La Land 的故事原型其實早已在他心中醞釀多時,但當時沒有製作方願意冒險投資一部復古懷舊的好萊塢歌舞片,使得他不得不暫時擱置這項計畫。 他在 2014 年推出叫好叫座的爵士鼓手故事 Whiplash 後,證明了自己的導演實力,這時也才終於有投資方願意協助他拍攝這部歌舞片。 Damien Chazelle 前後花了 6 年,才終於完成他拍攝 La La Land 的夢想。 2016年上映《樂來越愛你》橫掃奧斯卡金像獎與金球獎最佳女主角、最佳原創音樂、最佳導演等多項獎項。 從劇情、舞蹈到音樂,細膩連結劇中人所思所感,膾炙人口的曲子也縈繞在觀眾心中。

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我們看到 Mia 在 Seb 的鼓勵下,順利到巴黎拍片後,愛情婚姻兩得意,Seb 也如願開了家能貫徹自己理念的爵士酒吧,可惜的是身邊不是一開始看著彼此夢想發芽的對方。 坐在另一半身邊的 Mia,看著在台上多年不見的 Seb,百感交集。 查澤雷爲「舊洛杉磯」尋找一些處於廢墟,或者可能被夷爲平地的地方。 其中一個顯著例子就是天使鐵路電車的使用,其建造於1901年。 查澤雷和他的工作人員接著爲攝影讓其被安排重新運作一天(它於2017年重新開放給大衆)。 蜜雅在華納兄弟攝影棚場地的咖啡館工作;查澤雷認爲該攝影棚很多都是好萊塢的「名勝古跡」。

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《樂來越愛你》是《進擊的鼓手》(Whiplash, 2014)新銳導演達米恩查澤雷籌備多年的最新編導力作,在拍攝生涯第二部長片《進擊的鼓手》前,查澤雷就已完成《樂來越愛你》的劇本。 威尼斯影展主席盛讚《進擊的鼓手》讓查澤雷這位新導演嶄露鋒芒,《樂來越愛你》則讓他躋身好萊塢優秀導演之林。 查澤雷其後創作《進擊的鼓手》,這是一個較容易出售的概念和風險較低的投資。 《進擊的鼓手》於1月在2014年日舞影展舉行首映並獲得影評人好評之後,查澤雷繼續努力將《樂來越愛你》帶上大熒幕。 一年後,當《進擊的鼓手》在第87屆奧斯卡金像獎獲得提名,包括最佳影片,並且全球票房共計5,000萬美元,而其製片預算則是330萬美元,因此查澤雷和他的作品開始吸引製片廠的注意。

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電影後來為了呼應這場戲,安排 Mia 以成功女演員之姿,回到同個咖啡廳買咖啡。 果然,成名後不可同日而語,大家對她刮目相看,她得到與之前那位女演員一樣的禮遇,但從這一端到那一端,從默默無聞,到在競爭激烈的好萊塢闖出名堂,卻是個漫長而艱辛、並非毫無犧牲的旅程。 不論是拍攝電影的過程或 La La Land 的故事本身,都證明了追求夢想時,難免遇到挑戰與困頓,而懷才不遇的時候,更要有耐心與毅力沉潛、等待時機,積極尋求表現機會。

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在她與男友聚餐時,美雅感到沒趣後趕到戲院,並在電影開始的一刻趕上。 當晚,二人在格里斐斯天文台裡跳一支浪漫的舞,隨後便開始他們浪漫的同居生活。 不就是想像個阿Q般,以自己的方式傳承「純爵士( pure jazz )」嗎? 如果無視這件事,而端看兩個人職涯的結局,未免也太「平板化」 Sebastian 這個角色了吧!

查澤雷偶爾會爲海報取名字,並決定以他的首部長片《公園長凳上的蓋伊和艾德琳》的標題作爲其中一張海報,並將其重新想像爲一部30年代歌舞片。 之後也憑藉著《鳥人》(Birdman)挺進奧斯卡,入圍最佳女配角。 我一度為了一段中男主角和一位女舞者的舞蹈而感動不已,流淚多時。 那段戲硬要用邏輯解構的話,被安插在電影裡根本說不通,被拔掉故事一樣說得下去,可是沒有那段舞蹈,我就覺得 無法成為經典,在那個當下我內心某一塊就是被觸動了,隨著女舞者長長、飄逸的衣襬而搖曳。 小學、國中到高中,音樂老師時常放音樂劇影片給我們看,也有踢踏舞和爵士樂,這些像種子一樣深埋在心中,對歌舞我完全無招架之力(電影版《悲慘世界》拍太爛了,變成一個例外)。

我腦袋第一個念頭就是這部片,雖然兩部片對於「停格」想要表達的寓意不見得一致,但對於將時間凍結的妙用都恰如其分地掌握,在 中, Mia 在燈紅酒綠、招牌林立的好萊塢沒有去處,她的迷失將時間走成了永恆。 而最為人津津樂道的雙人踢踏舞橋段、在天文台一耀而直上星空的華爾滋以及最後的「假如能重來」的愛情餘味,都用舞蹈呈現兩人間的化學變化、情感流動,以足夠「歌舞」,又不突兀的方式呈現,是我認為 Damien 厲害的地方,你也可稱之如此精心安排為匠氣,是啊! 靈動的爵士樂在他指間流瀉,昂然在空氣中,那模樣簡直是逼人把它擰成 gif 檔掛在心上,謹謹記著。

樂來越你: 令人醉心之 Damien Chazelle 導演的匠氣

蜜亞與賽巴斯汀各自的夢想,都需要大量時間與精力的投入,若兩人都沒有時間經營家庭,這樣的愛情即使「開花結果」,長遠來看也很難維持,也會不斷在彼此的重要時刻缺席,無法全心支持對方。 即使其中一方選擇退一步配合,時間過去難免有怨懟,但在婚姻關係之中,讓任何一方長久抱著「我為你犧牲」的心態,並不健康,久了會引爆其他問題。 近年來已很少看到如 La La Land 這般的電影,不僅讓人在觀影當下感動不已,且看完很久後,餘韻蕩漾,頻頻忍不住回想故事中的情節。 一聽到配樂,也會情不自禁地沉浸在那讓人如癡如醉的電影氛圍中。 畢業之後,兩人於2010年搬去洛杉磯並繼續創作劇本,但做了一些修改,例如將地點從波士頓改爲洛杉磯。

《阿凡達:水之道》設於首集超過十年後,成為納美人並與奈蒂莉共結連理的傑克,在潘朵拉星上與他們的孩子組成蘇里一家,過著與世無爭的幸福生活,未料威脅再度降臨,他們不遺餘力保護彼此,為了生存再度奮戰,還得承受隨之而來的悲痛創傷。 認為旅行與文學、電影一樣,都是與自己人生對話的重要過程。 因此這部電影是以寬銀幕電影鏡頭的2.55:1寬高比爲基礎,並在潘那維申設備上用賽璐珞膠片拍攝,然而因爲科技不允許,所以並不是真的寬銀幕電影鏡頭規格。

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