2020地景藝術節6大分析
本次地景藝術節特別邀請,緬甸建築師梭溫措所領軍的建築團體 2020地景藝術節 Pounamu Bamboo Design & Construction,帶來自然取材之作品《聚會所》。 建築師結合緬甸傳統的榫接工藝,發揮竹材獨有的彎曲韌性,使用當代防腐技術延長竹建築的使用壽命,在《聚會所》中除看見具體的竹建築幾何線條外,亦感受緬甸人將物資利用最大化的表現,傳遞永續建築、友善社區的理念。 從臺灣就地取材,使用臺灣孟宗竹與桂竹施作,融合出緬甸與臺灣兩地的風土風格。 美麗的稻田景象,勾起藝術家的童年回憶,水田裡的漣漪,伴隨著勞動者的耕作,慢慢蕩漾開來,成為藝術家最美麗的創作與生命養分。 在田裡泛起的巨大漣漪雕塑作品,就像是農夫細心照料下,金黃飽滿成長的收成。
並由蘇保宏、康竣傑等在地藝術家,與民眾共創竹解、生活中日曬的回憶、曬衣、茶、筍、魚筌造形燈飾、茄芷袋的系列藝術作品向外擴散,透過生活美學、全民美育,展現地方常民美學的魅力。 盛情邀請大家共同支持及守護在地藝術文化的推進,共振彼方、齊創在地魅力。 更多精彩活動訊息請上「小鎮藝術節」facebook粉絲團查詢或「國立彰化生活美學館」官網查詢。 以大量的竹管與竹編創造出竹林情境、雲層天空及飛翔等自然意象,呼應玄盛發農場上飄逸的牧草,進入農場後彷彿進入另一個清新幻境,作者希望觀者能感受和體驗其空間和自然環境。
2020地景藝術節: #2020桃園地景藝術節:「構築城市」
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本屆以「竹」為題,展區分為中壢大崙、平鎮雙連坡,邀集藝術家依自然與人文環境特性設置作品或駐地創作、或與民眾合作共創;此外,也思考竹材進入生活空間及竹產業發展的可能性,打造桃園的國際性文化節慶。 本屆邀請51位國內外藝術家,其中包含日本、印尼、緬甸國際藝術家,創作28組藝術作品。 大崙展區以豫章湖、崇德宮及鄰近社區為主要藝術品展出位置,計展出9件藝術作品,雙連坡展區以碉堡公園、石門大圳過嶺支渠休憩步道、中央大學一帶為展出區域,計展出19件藝術作品。 鄭文燦說,桃園地景藝術節以換區輪辦方式推動,今年邁入第七屆,成為桃園重要的品牌活動,更是各縣市地景藝術節學習典範。
2020地景藝術節: 設計理念
包括市議員王仙蓮、呂淑真、周玉琴、林政賢、林昭賢、林俐玲、徐其萬、徐景文、陳美梅、彭俊豪、舒翠玲、黃家齊、楊家俍、劉仁照、簡志偉、市府副秘書長邱俊銘、文化局長莊秀美、中壢區長鄭詩鈿、平鎮區長鄭錦文、藝術家王文志、劉哲安等人均出席活動。 鄭、邱等人在平鎮雙連坡參觀藝術家劉哲安所創作「水.源」作品,均表印象深刻,此作品以掬水為意象,一雙手從陂塘裡伸展掬水而出,如同大地之母的賜予,也象徵著人將水帶往陸地。 2020地景藝術節 還有發揮竹材獨有的彎曲韌性打造的《聚會所》,運用緬甸竹建築的傳統榫接工藝,不僅看見竹建築幾何之美,更就地取材傳遞永續建築、友善社區的理念,邀請人們進入空間聆聽草坪上的自然風聲。
這次作品多在戶外展出,主要坐落在國美館戶外空間及U-108 SPACE,透過不同場域安排展現作品特色,讓遊客可走進作品細細體會,不受時間、空間限制,即便在每天國美館閉館期間,也可前往欣賞作品,感受這場音像盛宴。 繼IG爆紅的巨大彩虹泡泡裝置,台中國美館戶外園區又有新的光影裝置可以拍了! 「2023臺灣國際光影藝術節」即日起至隔年2月5日在國立臺灣美術館戶展出,包括互動地面投影、量子流光、植光花海等,都是IG美拍必收的科幻感裝置。 如何串聯倡議都市廢棄物、剩食、二手衣物、無家者這些龐大的社會議題,同時將之成為彼此的解方? 七喜廚房在明日餐桌環境廚房這都市方舟上展現6年碰撞嘗試及蓄累的能量,邀請您一同行動響應「一場幾乎沒有剩餘的永續鈴蘭祭典」。
2020地景藝術節: 桃園地景藝術節-洄流時聚
褚老師點出無論是公共藝術或是地景藝術都不需要是永恆不變的,好的藝術其實就只是好的擴散跟好的連結,如此而已。 2020地景藝術節 張惠蘭教授自幼居住在中壢的篤行六村,2013年才回到家鄉桃園,她回憶在城市的變遷中長大,眷村跟陂塘都是地貌變遷中消失的景致,因此她也強調為城市找回原有記憶的重要性,眷村好比是一個綜合體,透過藝術結合個人經驗的生命史,可以形成似曾相識、具共時性的一種感受。 因此原本的場所精神不應該是被封存、而是需要透過聚集去形塑文化的集體樣貌記憶。
竹子中空有結,使其輕巧又具有良好韌性,是優良的耐震結構材,適合發展可伸縮、易收納的構造系統。 作品材料為國產孟宗竹、鐵件、帆布,透過兩種收合結構:以管狀竹構收合圍塑空間;以傘狀收合做為雨遮,組合成新的結構。 竹子是臺灣人既熟悉,卻又已然陌生的材料,其具有良好的固碳能力,可以大大的吸附空氣中的二氧化碳。
2020地景藝術節: ‧ 全國模範清潔隊長368名角逐 桃園區中隊長吳小萬奪魁
今年光影藝術節來到第四屆,今年以「數據光景」為題,分別展開3大展覽主題「數據運算介入」、「感官資訊轉換」、「5G即時交流」。 2020地景藝術節 共有6組臺灣藝術家,及來自美國、日本、烏克蘭/西班牙的3組國外藝術家展出,聚焦聲音、影像、光線的沉浸及環繞。 以「迴藝共響」為主題、「明日社區、藝術方舟」為概念,國立彰化生活美學館12/2於南投竹山小鎮盛大舉辦「2022年小鎭藝術節」啟動記者會,為今年12/2~12/17為期三週跨足南投竹山、彰化埔鹽、臺中中區、雲林林內四大場域的在地藝術活動拉開序幕。
而展翅的造型除呼應桃園作為航空城的核心定位外,同時也象徵將觀者聚集於桃園這座城市的團結之翼下,共築和平共榮的美好理想。 Tamás 則選擇以自然素材為基礎,並以從在地文化所受到的啟發為靈感,創作出具有地方自明性裝置藝術創作,進而體驗,重新發現和重新解釋不同的現象。 例如他運用孟宗竹的創作《認同口》以抽象的方式刻劃台灣認同,並融入了像原住民的刺青、宗教象徵、以及透過殖民與移民所帶來的幾何圖騰,他透過將獨特的思考進行視覺化,也重新反思土地與空間的連結性。 公共藝術從空間銜接藝術界面,並藉由空間的載體,與民眾相互連結,進而昇華成人們生活中的一部份。 本講座邀請主持人中原大學建築系曾光宗老師教授與張惠蘭、褚瑞基、顏名宏等專家學者作為與談人,探討近年來如何透過地景公共藝術作品的置入、以創意形式、共創方式打造亮點,營造氣氛、產生話題並吸引民眾將其視為構築文化的延伸。
2020地景藝術節: 藝術零距離 金山國高中師生兩廳院看戲去
2020年的作品以月亮堆疊在蛋糕上呈現,以象徵著溫暖與守望的月亮融合蛋糕意象。 2019年是921大地震及繪本《月亮忘記了》創作20週年,碧潭東岸廣場由幾米團隊設置了高達15米的充氣月亮藝術裝置,並於9月13日中秋節當晚進行2019碧潭地景藝術節點燈,希望帶來溫暖、呵護與守望的力量。 9月28日因米塔颱風來襲,新店溪受到豪雨影響水面上漲,為確保遊客及展覽作品的安全,暫時撤離月亮裝置藝術;後於10月8日晚間重新展出,展出日期並順延到11月21日止。 2020地景藝術節 新北市府於11月19日宣布,配合聖誕及跨年假期將至,將再次延長展出至2020年元旦。
- 鄭文燦說,桃園地景藝術節以換區輪辦方式推動,今年邁入第七屆,成為桃園重要的品牌活動,更是各縣市地景藝術節學習典範。
- 而廊道上的幾何圖案變化除了呼應竹編特有的三角孔編、六角孔編與輪口編等技法之外,同時也希望緬懷先人留下來的智慧,因此在穿梭在廊道時,就恍如凝視著一個以竹藝編織而出的記憶廊道。
- 他們的藝術創作如同竹子交錯縱橫的地下莖般,更加緊密地結合「人與人、人與地方、人與自然」的未來。
- 邀請51位國內外藝術家,其中包含日本、印尼、緬甸國際藝術家,創作28組藝術作品。
- 他認為公共藝術最重要的三個互動主體分別為:政府、藝術家、民眾,以及三者相互連結流動的產物渴求的「情感」的「溝通回輸」與「協作關係」過程。
桃園擁有千塘城市美稱,埤塘是桃園獨特的景觀,邱奕勝肯定市府辦理地景藝術節活動越辦越好,成為桃園特色,他期盼地景藝術節開幕後,吸引更多觀光人潮,讓更多人感受桃園埤塘文化及地景之美。 其中,最吸睛的莫過於《豫章之家》,傳遞「安居樂業」及「蒙受恩典」的幸褔感受,以竹的氣味、觸感、承載等特性,觸動人們珍藏於內心的回憶。 也有作品是呼應在地宮廟信仰文化,以「仁獸」形象為概念打造《Soga Monster2》,以時而隱匿、時而馳騁、時而漫步、時而長嘯的不可思議,展開天馬行空的想像力。
2020地景藝術節: 「ONE ART Taipei 2023 藝術台北」第五屆展商名單公布!集結全球68間畫廊參展,十大亮點作品搶先看
本身藝術品意在傳遞「應靜靜欣賞大自然的作息」且場域為當地著名的賞鳥平台,因此掌握賞鳥及保持安靜為特點,設計一款雙鏡頭式濾鏡。 2020地景藝術節 創作概念以微風不斷緩慢吹來為意象,運用「莫比烏斯帶」創造出一個不斷循環的迴圈。 沿著莫比烏斯帶並排陣列桂竹,以黑色仿麻繩捆緊固定,結構沿曲面延伸,支撐起每一支竹子中心點連接而成的正圓鐵圈。 從外面開放的場域進入到完全不同的氛圍裡,遊走或停留於竹亭所圍塑的空間中,把人帶入一種迷幻而忘記時空的狀態,永遠停留於風和日麗的日子裡。 流動風格的《竹下秋千》以大量的竹管與竹編創造出竹林情境、雲層天空及飛翔等自然意象,希望能傳達剎那即逝的輕盈和美感訊息。
街頭表演者是城市裡美好的風景,街頭藝術是親近民眾的表演藝術,街頭作品實驗室為提升街頭演出的品質,從徵選、培訓、作品設計,最後再到戶外公共空間進行展演。 本次演出由溜溜球金氏世界紀錄保持人楊元慶邀請街頭藝術家Mario、雜耍藝術家周子益、水管鼓演奏家魏亞民、知名馬戲團隊馬戲之門,在本次地景藝術節輪番上演、與民同樂,讓美好的事情在桃園發生。 林內鄉是紫斑蝶過境遷移必經之路,濁水溪流域為在地傳統農村聚落,提供了豐富的自然與人文資源,此次雲林縣社區產業文化協會,邀請在地青農亦為藝術創作者的賴錦德,以紫斑蝶、石苟創作「伴飛⤾」,表達林內以農為主脈脈相承的精神。 由駐點深根在地的小鎮文創及大美生活提案所導入常民生活美學觀點,以南投竹山台西車站為主活動場域軸心,並與蘇保宏、康竣傑等在地藝術家與民眾共創-竹解、生活中日曬的回憶、曬衣、茶、筍、魚筌造形燈飾、茄芷袋之系列藝術作品向外擴散,透過生活美學、全民美育展現地方常民美學的魅力。 本屆以「竹」為題,邀集藝術家依自然與人文環境特性設置作品或駐地創作、或與民眾合作共創;此外,也思考竹材進入生活空間及竹產業發展的可能性。
2020地景藝術節: 活動免費接駁車
於高鐵桃園站,搭乘中壢客運市區公車【172 中央大學-高鐵桃園站】、桃園客運【173 中央大學-高鐵桃園站】。 於中壢火車站前站「桃園客運公車總站」搭乘市區公車【132 中壢-中央大學】或於「中壢客運總站」搭乘市區公車【133 中壢-中央大學】。 竹材的運用,跨越了時代的洪流,早年台灣一般人家就地取材,善用天然資源建蓋房舍、製作竹家具,經濟又環保。 時至今日,竹製品已成為工藝品,甚至躍上國際時尚設計舞台,竹材柔韌豐富的韻味,深得人心。
這個作品,讓觀者能在從梯形窗柵一邊感受水的柔和,同時也再現出那個過往人與環境依存、人與人共好的美好年代。 徐暋盛老師具有傳統竹編的技術背景,他以竹子編製而成的拱門作品《記憶的光廊》,在日光下參差排列,透過間隙能俯仰藍天,傳統客家竹編的織紋輪廓,也隨著日照角度呈現豐富的變化。 而廊道上的幾何圖案變化除了呼應竹編特有的三角孔編、六角孔編與輪口編等技法之外,同時也希望緬懷先人留下來的智慧,因此在穿梭在廊道時,就恍如凝視著一個以竹藝編織而出的記憶廊道。 一步二步,舞出「饒平布馬舞」;左擺右搖,深入「客家饒平布馬文化」;穿針引線,織入平鎮高連社區,追溯構築城市的文化,甦醒700餘年的布馬,從古越時的以驅除瘟疫、祈求平安的布馬陣,至現代加入社區的活力及熱情演變為祈福、迎賓形式的布馬舞。 七喜廚房將在明日餐桌環境廚房這個都市方舟上,展現6年碰撞嘗試及蓄累的能量,邀請民眾一同行動響應「一場幾乎沒有剩餘的永續鈴蘭祭典」。
2020地景藝術節: 彰化產經
藝術家以水為意象,成為其創作的思考觸媒與實踐,並結合迷宮的概念而成形。 人類在面對自然時顯得渺小,在尋找出路的過程中,每個路徑與轉彎處也都是美麗的。 日本藝術團隊CHIKAKEN從和大家一起揮汗點亮竹燈的祭典,感受到「自己的故鄉,由自己點亮」與構築生活的連結,也發覺了藝術所擁有的魅力及力量。 對他們來說,竹燈的製作活動中,非常注重三個「WA (輪・環・和)」;其一為「擴大串起人與人的『輪』」;其二為「可長久維繫的環境之『環』」;最後為「拓展日本文化的『和』」。 他們的藝術創作如同竹子交錯縱橫的地下莖般,更加緊密地結合「人與人、人與地方、人與自然」的未來。 「2020桃園地景藝術節」之開場座談會,由參與地景藝術節策畫之團隊—蔚龍藝術有限公司的王玉齡總經理,邀請包含參展藝術家三城賢士、長期於臺灣生活的墨西哥籍藝術家路瓦.
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