展覽時間全攻略

波頓執導的經典電影《巧克力冒險工廠》、《魔鏡夢遊》讓人回味再三，現在都將搬進展場中，威利旺卡將成為現實！ 這場台北展覽除了重現角色創作歷程與畫面手稿，也會出現場景人物雕塑等展品，十大展區內蒐羅了超過500件原創作品，當中包含繪畫、素描和攝影底片，重塑提姆． 展覽將於2023年3月22日至25日，於南港展覽館1館及2館展出。 同時間將辦理線上展TaipeiCycle DigitalGO (3月22日至4月7日)，以服務國外參展廠商及買主，跨越國界及時區的限制，在虛擬展覽平台上面持續拓展商機。 年一度全台最大的旅展-「台北國際旅展」2022年一樣在南港展覽館舉辦。 現場除了便宜的旅遊行程供民眾搶購之外，還有精彩的表演可以觀賞。

2022年4月15日舉辦第一屆大獲好評後，主辦單位打鐵趁熱，於2022年底火速推出第二屆，這次將從白天Chill到晚上。 這步驟很重要，建議要確實做好清單，會靠這份清單進行後續規劃，例如展台夠不夠塞進全部的展品，壓克力要做多高才能順利蓋住，以及牆面要放多少內容…等。 即日起至7/31可以於ibon售票系統購買展期買二送一票，加贈一組”泡泡糖第五大街”插畫貼紙，限量500份，可以在展覽期間自行至ibon機台列印。 由義大利當紅的藝術家莫瑞吉奧・卡特蘭與活躍於廣告和時尚界的攝影大師皮耶波羅・法拉利聯手創立充滿超現實色彩的獨立攝影雜誌《TOILETPAPER》，以大膽的創作風格挑戰禁忌，詼諧意味的影像訊息，刺激大家的眼球。 這點也是非常重要的，從展場回去後通常是1-2週內要與對方聯繫，但如果能跟他們約定一個『確切』的時間，會讓對方有種備受尊重的感覺(對方會感受到你很重視這場合作)，此外，也能提醒自己要先把時程空下來。 展覽時間 這是一件非常需要技術的事情，上面有提到不要急著讓客人做決定，避免讓客人有不舒服的感覺。

展覽時間: 【2022高雄展覽攻略】高屏兩地(12月更新)年度必看展覽活動! 展覽時間、地點、特色總整理

曾於2016年底登台演出過的teamLab，睽違4年多在今年夏天宣布將以《teamLab Future Park未來遊樂園&與花共生的動物們》為主題，以「共同創作」為概念，要用沉浸式體驗震撼大家！ 位於士林科教館的展區將以挑高空間打造 9 大互動空間，透過科技、藝術、互動等元素交織，建構出占地近 700 坪的超大型沉浸式夢幻世界。 日前也公布新展期為 2021 年 10 月 8 日（五）至 展覽時間 2022 年 2 月 28日（一），預售優惠持續至 10/7（四），讓大家即使在疫情期間即便無法赴日旅遊，也能在台灣體會到享譽國際的體驗式互動展覽。 「時間在哪裡」是個提問，也指出兩個想像的方向：一是我們在日常生活中對時間的觀察體悟；另一個方向，則是藝術家如何探索發掘時間的本質。 對於時間快慢長短的感受、對環境時序變化的敏銳、對生命在時間積累留下的痕跡、對過去和未來的思考、個體與群體時間感的殊異…與時間相關的創作和我們對世界的理解之間其實可以互有觸發。 本計畫展出王仲堃、王雅慧、李錫奇、李佳穎、林冠名、郭奕臣、陳其寬、劉瀚之、謝德慶等九位藝術家作品，連結現場「時間的自由研究」兒童作品、即興創作活動、創作型導覽等活動，邀請觀眾接觸不同的藝術表現，以新鮮的眼光審視、感知自己的生活。

本次展覽也特別首度展出了 展區「疫情下的世界」（Life in the Pandemic），透過攝影紀錄，希望讓大家了解Covid-19對世界各地所造成的影響，也反思即時擁抱與親吻的重要。 展覽共分5大展區，波隆那插畫部分依特色風格分為「魅力日常」、「奇幻星球」、「動物狂想曲」、「真愛臺灣」，「無字繪本」展區則搭配專家導賞影音介紹「國際無字繪本大獎」以及其得獎作品，並以投影和聲光裝置打造「山風中的勇氣」、「星星製造師」劇情場景，創造沈浸式體驗。 通常展覽是半開放空間，因此這是非常可能發生的情況，主辦單位通常對展品失竊不予負責。

展覽時間: 香港 綜合商品展 (MEGA SHOW PART

此展由國美館策展人黃舒屏和南特當代藝術中心—獨特之所前後任藝術總監Patrick J. Gyger先生、Eli Commins先生共同組織策劃，展覽聚焦七位臺灣藝術家及其獨具風格的創作，包括繪畫、錄影作品、巨型模型、機械動力裝置、手繪漫畫、多媒體裝置等。 展覽時間 展覽從接洽到籌備，正好歷經了全球局勢變化的風暴高峰期，策展團隊提出展題「暴風之眼」回應了這三年以來全世界受到疫情及政治風暴影響，對於生活的新日常有了切身且全新的體悟；而風暴中心指的也正是臺灣從古至今極具挑戰性的地理位置和現實狀態。

有互動體驗活動的展會，和單純的營銷展會相比，能給人截然不同的感受。 這聽起來很簡單，但了解市場對每個領域的品牌推廣來說都超級重要。 確保參展人員了解公司想傳達的價值，並清楚如何把這種氛圍轉化為他們當天穿搭的衣著。 如果你參加展覽是為了和老客人保持聯繫，穿著符合產業的服裝會讓人知道你已經準備充分，而且也夠專業。 展覽時間 展覽時間 結合數位藝術與互動teamLab未來遊樂園展，一共有9個展區，最令人期待是「與花共生的動物們II」這一展區，逛展過程中當觸碰花朵、行走間的動物時，花便會凋謝，動物也會隨之消失，奇妙的感官體驗是一般展覽所無法感受。 建議觀展當天身穿白色或淺色服裝，室內投射光影才能清楚投射在衣物，拍照起來效果會比較好，需留意的是，現場禁止使用閃光燈、自拍棒及腳架等輔助工具。

展覽時間: 主辦單位　 文化部

在需要整理與回應環境議題的當下，隆中向上教育基金會邀請台灣52位圖像、6位藝術/影像創作者合作，以具視覺感染的插畫和立體裝置為媒介，以行動日常作為概念，發起「 Every Day Is Earth Day！」活動，提出52個愛地球行動提案。 活動期間於松山文創園區指定商店累積消費滿額2,500元，即可兌換數位抽獎券乙張，並持數位抽獎券至「松菸匯 松山文創園區 服務中心」抽獎，每張數位抽獎券限抽獎乙次，就有機會獲得價值萬元好禮。 高畑勲知名的作品包含『狼少年』、『螢火蟲之墓』、『平成貍合戰』、『兒時的點點滴滴』……等，這位宮崎駿導演一同走過無數年頭、與吉卜力工作室擁有密不可分的大師級動畫導演，其影響現代海內外動畫創作者的軌跡，將在展覽裡忠實呈現在各位影迷的面前。 2023年原「電動車及相關零配件、設備區」及「智慧運輸系統及解決方案區」，兩展區將整合至【台灣國際智慧移動展(2035 E-MOBILITY TAIWAN)】，以聚焦C.A.S.E產業趨勢。 Taipei AMPA系列展—台北國際汽機車零配件展、台北國際車用電子展將於2023年4月12日至15日於南港展覽1館盛大開展，明年更將…

• 例如當背牆上的海報掉下來時，膠帶就能派上用場了；封箱膠帶則是在打包展品時不可或缺的利器，沒有之一。
• 本計畫展出王仲堃、王雅慧、李錫奇、李佳穎、林冠名、郭奕臣、陳其寬、劉瀚之、謝德慶等九位藝術家作品，連結現場「時間的自由研究」兒童作品、即興創作活動、創作型導覽等活動，邀請觀眾接觸不同的藝術表現，以新鮮的眼光審視、感知自己的生活。
• 今年金點設計展呼應頒獎典禮，以「THUMB-STOPPING CREATIVE」為主軸，由台灣知名策展團隊偶然設計操刀，精選本年度金點設計獎及金點概念設計獎得獎作品百餘件，於極富未來感的展場空間展出，呈現多元創意的精彩交織。
• 2011年正式對外開放後松山文創園區成為台灣重要的創意樞紐，更是國際性的文創聚落，民眾可在此平台參與藝術與原創，體驗無限創意。
• 由義大利當紅的藝術家莫瑞吉奧・卡特蘭與活躍於廣告和時尚界的攝影大師皮耶波羅・法拉利聯手創立充滿超現實色彩的獨立攝影雜誌《TOILETPAPER》，以大膽的創作風格挑戰禁忌，詼諧意味的影像訊息，刺激大家的眼球。

展區有分「牆內」和「牆外」兩個展區，不管是購買單人票或是雙人票，一組只能夠選擇逛其中一個展區，如果兩個展區都想要逛的話，請分開購買兩組門票。 6大展區，結合最新5G科技、4K+2K五面雷射投影，給你最高規格的沉浸式觀展體驗，帶你穿梭在文藝復興時期，讓你近距離觀賞達文西的畫作。

展覽時間: 參展用品運送➔參展行程安排（機票、飯店等）

在這一系列的新作裡，作品橫跨創造和破壞，狄克森想證明矛盾的兩者之間，關係只有消漲並非對立拉扯，永遠不會達到的平衡，正是狄克森想捕捉的美。 • 帶動產業創新及轉型 – 科技化和技術創新、電動化智慧化、輕量化等汽機車產業最新脈動，與國際新創潮流接軌。 天最暖心的展覽—《About Love 聽・說愛情展 ft.肆一》在華山。 六大展區均有肆一老師親自錄製的引導口白，帶你走進屬於愛情酸甜苦辣的各個階段。

橘線鹽埕埔站 1號出口 沿大勇路向南步行約5分鐘 抵達駁二藝術特區，再沿駁遊路步行3分鐘至大港橋，通過大港橋即可抵達設計中島。 結文藝復興到現代主義、14-19世紀橫跨6百年歷史的世紀經典名畫，讓你不用飛出國也能體會這些經典名作的魅力！ ▾【2020台中米其林指南】「JL Studio」獲二星,共4家摘星,31家餐盤推薦,必比登推介21家.. 吉卜力工作室創辦人之一的高畑勲，以「螢火蟲之墓」、「平成狸合戰」、「輝耀姬物語」、「小天使」等作品廣為人知。 慢工出細活的美學、對作品細膩要求的考究，深深影響了動畫界。 • 完整呈現台灣汽機車產業供應鏈 – 車輛零配件 (OEM、AM售後市場零件等)、機車成車(燃油、電動)及零配件、車用電子零組件及「C.A.S.E-車聯網、自駕、共享和電動化」等智慧電動車趨勢，展現台灣的研發製造實力。

展覽時間: 最新活動

展期至明年3月26日止，歡迎前往台灣設計館參觀，欣賞來自台灣及國際的獲獎設計。 由經濟部工業局主辦、台灣設計研究院執行的「金點設計獎」，每年評選出優質設計作品加以推廣，表彰設計者與業者的優異表現，是台灣歷史最悠久、具指標性的設計獎項。 自開放全球徵件以來，亦吸引眾多來自美國、日本、中國大陸、港澳、泰國、新加坡、馬來西亞等各地業者或設計公司角逐榮耀。

由東京國立近代美術館和吉卜力工作室共同策劃的《吉卜力動畫大師—高畑勲展》，蒐羅約2,000件作品，從高畑勲導演的生平及創作靈感一一介紹，並也將在展覽中展出其生前分鏡手稿及動態影像。 2018年於《週刊少年Jump》開始連載的《咒術迴戰》，至今已突破6500萬本單行本銷售，這次展覽透過多款角色設定草圖、概念圖稿與色稿，深入探究主角虎杖悠仁、詛咒之王宿儺、最強咒術師五條悟等經典人物在動畫製作中的細節描繪，再次感受各角色們的獨特魅力。 還集結動畫第一季經典橋段，巨大型投影所打造的沈浸式空間，帶領觀眾進入「咒術迴戰」所創建的奇幻世界，燃起對故事情節的熱血沸騰。 1.場內2組「南海劇場互動導覽機臺」可供操作體驗，兒童用墊腳凳用畢請歸位。 不喧嘩、不隨意奔跑、不吸菸、不在場內飲食，以免防礙他人欣賞的心情，讓我們珍惜藝術作品，共同維護參觀品質。 亞洲區最具指標性的高端飯店型藝術博覽會，串聯全台及海外近70間展間，包括來自日本、韓國、 香港、英國、法國的國際畫廊攜手共同推動藝術產業。

展覽時間: 園區展館介紹

透過政府的支持，專業公協會的緊密合作，以及提供全球專業買家參展、媒合、拜會的一站式服務，和舉辦廣受好評的金屬科技產業趨勢論壇，iMT展會將是臺灣業者鏈結世界的最佳商機平台。 台北藝文類的展覽通常都舉辦在華山文創園區、松山文創園區、士林科教館。 旅展、寵物展、家具展、等等類型的展覽通常會舉辦在世貿中心或是南港展覽館。

• 由東京國立近代美術館和吉卜力工作室共同策劃的《吉卜力動畫大師—高畑勲展》，蒐羅約2,000件作品，從高畑勲導演的生平及創作靈感一一介紹，並也將在展覽中展出其生前分鏡手稿及動態影像。
• 今年是波隆納插畫展四度來台，本次加入了「國際無字繪本大獎（SILENT BOOK CONTEST）」10件得獎作品，共計24個國家、85位插畫家、378件優秀的作品，讓整體的展覽更加的豐富。
• 展覽共分5大展區，波隆那插畫部分依特色風格分為「魅力日常」、「奇幻星球」、「動物狂想曲」、「真愛臺灣」，「無字繪本」展區則搭配專家導賞影音介紹「國際無字繪本大獎」以及其得獎作品，並以投影和聲光裝置打造「山風中的勇氣」、「星星製造師」劇情場景，創造沈浸式體驗。
• 日本漫畫家荒木飛呂彥老師所創作的《JOJO的奇妙冒險》，為紀念動畫推出十週年，本次特展集結2012年至2022年這十年間播出，自《幻影血脈》到《石之海》，總共六部動畫作品的內容進行展出。
• 展覽從接洽到籌備，正好歷經了全球局勢變化的風暴高峰期，策展團隊提出展題「暴風之眼」回應了這三年以來全世界受到疫情及政治風暴影響，對於生活的新日常有了切身且全新的體悟；而風暴中心指的也正是臺灣從古至今極具挑戰性的地理位置和現實狀態。
• 前所未見的感官體驗、夢境中才能實現的夢幻場景，都在這裡成為現實。

全達文西多媒體特展首次於台灣双融域展出，透過五面全幅投影，讓觀者如身處達文西的藝想世界中，近距離解析達文西的筆觸與色彩，部分畫作更特別使用動態方式呈現，五感衝擊，帶你用近期最夯的沉浸式體驗，將經典名畫及背後故事一次看個夠。 『NAKED URANAI TAIPEI AI占卜展』由日本知名光影創意公司NAKED INC.所打造，是一個沒有實體占卜師坐鎮，運用AI科技、藝術創作及神祕占卜三項融合，並利用光影、互動等效果輔助來呈現的全新展覽，觀展者將透過身心靈體驗深層認識自己。 香港寵物節是一眾寵物愛好者的天堂，大家更可以攜帶毛孩和主子等寵物免費入場及參與不同的精彩活動。 香港寵物節更匯聚全港最多世界知名寵物食品和用品品牌，大家可以在會展展覽期間以優惠價選購產品，及支持香港寵物節大會一直提倡的「愛護動物，尊重生命」，教育市民飼養寵物的真正意義。

展覽時間: 高雄流行音樂中心 | 夢境現實 MOONDREAM REALITY

不管是透明膠帶、雙面膠帶、泡棉膠、封箱膠帶或是無痕膠帶都可以幫我們解決許多問題。 例如當背牆上的海報掉下來時，膠帶就能派上用場了；封箱膠帶則是在打包展品時不可或缺的利器，沒有之一。 其實在之前的文章也提過，負責攤位搭建的工人都是按圖施工，現場攤位內也會張貼攤位搭建圖，記得一定要預備一份在身上可以和現場的圖核對，也可以在哪個層板或燈擺錯位置時，快速地向搭建服務台提出更改要求。 流行館為三層樓大型表演場所，為挑高型建築，最高處約達9層樓高，適合舉辦各類會議、研習、宣傳或社團、大型演講、藝文展演等活動。 如果你喜歡後搖滾樂的話，這是台灣第一個以後搖為主題的音樂祭，可以讓你享受純樂器的音樂感受，後搖有趣的地方就是雖然是同一首曲子，但因為演出者表演當時的心情，亦或者是聽眾當時的心情，都可以擁有不同的感受，不會因為人聲或是歌詞而既定了一首歌的喜或悲。

近期屏東車城鄉海口港出現了一座巨型玩偶，佔據看海美術館屋頂，這座高14公尺、重逾400公斤的「春江獸」究竟何方神聖？ 原來是藝術家阿咧為最新登場《春江獸月夜-阿咧特展》特別打造的裝置藝術，前衛逗趣的模樣，一登場就引人矚目，也成為恆春最新的藝術地標。 ART TAIPEI 2022 台北國際藝術博覽會將帶來以《人工、演化與永續未來》主題特展，以藝術家的創作呈顯文明與自然的關係，從對立到共榮的發展可能。 期待將透過藝術創作呼籲社會大眾對永續發展及環境保育的關注，以不同角度聚焦社會議題，帶領觀眾們從各個層面體驗藝術，提升觀展體驗的深度及豐富度。

展覽時間: 台灣音樂祭推薦｜漂游者音樂祭

這塊位於台中七期市中心、緊鄰車水馬龍的市政林蔭大道，卻在高樓大廈間突兀地規劃一片綠油油的稻田引人駐足，其實這是一個以東方「稻米文化」為主軸設計的展覽，《人禾好時》展覽空間由兩間各自獨立，又相互連結的「城市稻田鏡屋」組成。 站在城市稻田鏡屋前方，觀展者可以感受到與稻田、水鳥，以及周遭城市地景映照為一體的感受，也藉此重新思考人、自然與都市的依存關係，觀展時只要加入 LINE 官方好友，還可以將種籽卡帶回家。 英倫傳奇攝影師Tim Walker的重量級展覽《蒂姆．沃克：美妙事物》如期舉辦，總計近 300 件展品，包含 Tim Walker 重要作品回顧、V&A 主題新作。 為配合政府防疫適度鬆綁，奇美博物館將於7/13（二）起開館，原訂七月底開展的《蒂姆．沃克：美妙事物》如期舉行，民眾參觀採取網路預約方式入館。 台北國際藝術博覽會2022現場將由台北經典咖啡廳Rufous、甜點品牌珠寶盒法式點心坊、使用新鮮在地食材的餐飲品牌TAKE FIVE及澳洲新秀氣泡飲Strange Love提供餐飲服務，更多全新計劃，即將公開，敬請期待。

北流展非常有意思的地方在於，是以時代場景與故事主題為主軸，串起每個人的常民記憶，不論年紀、男女、生活背景，都能在這場台北展覽哩，找出心目中的深藏不忘的那首歌。 「吉卜力動畫大師-高畑勲展」自2019年於日本巡迴，2022年暑假首次移師海外「台北」，展件高達2,000件，完整呈現高畑勲導演對日本動畫的影響及與吉卜力工作室密不可分的關係，從生平介紹到創作起源、故事靈感、分鏡手稿、影像等，可從他對每一部作品的堅持，逐一透視大師內心。 以第一季四大篇章為主軸，展出大量作品、手稿、分鏡稿，讓你更深入了解咒術迴戰。 2022年新一代設計展將同時舉行線上展覽及線下展覽(實體展)，預期將創造學生與企業相互交流及深度合作之機會，培育產業發展所需之優秀設計高手，期待在各校系共同努力下，打造本展成為台灣設計教育和產學接軌具影響力之平台。 「WeWe Futures」是一種喊聲、一種集結，讓我們一同想像與綻放未來。